2017年1月1日     來源：億歐網

毋庸置疑，2016年是文創產業的爆發年。根據億歐統計的不完全數據顯示，全年文創領域已披露的融資事件高達303起，金額多集中于百萬到千萬級別。雖然一些人認為行業當中存在泡沫，但不可否認資本的涌入確實推動著行業的進一步發展。

這一年，直播、內容創業、并購等關鍵詞頻頻出現。與此同時，這一系列熱詞背后，行業也正回歸理性。

一、直播/網紅

直播的熱潮大有當年團購大戰之勢，被稱為“中國網絡直播元年”的2016年，迎來了數百家在線直播平臺。直至年末，繼映客、花椒、一直播后入場的玩家數量也還在上升。

根據CNNIC第38次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2016年6月，中國網民規模達7.10億，互聯網普及率51.7%；網絡直播用戶規模達3.25億，占網民總體的45.8 %同年，直播的熱度同步蔓延到體育、教育等行業。

微鯨副總裁、產品負責人張桂東告訴億歐，隨著技術、運營商資費調整，智能手機全面普及，自然引發出各種內容的展示，也造就了不同屬性的網紅。

在直播普及的同時，億歐認為行業中還有三點現象難以忽視：1）伴隨智能手機出貨量放緩，國內移動用戶流量增長紅利期進入尾聲，直播的用戶量增速同步減緩；2）直播平臺開始為B端用戶提供價值，逐漸從UGC向PGC演化；3）隨著廣電總局管理條例的出臺，直播內容規范得以改善，以往以三俗為賣點的直播內容被逐步凈化。

二、內容創業/網絡大電影/短視頻

12月8日，上市公司美盛文化發布公告稱，其控股股東美盛控股以2.17億元收購同道文化72.5%的股份，同道大叔創始人蔡躍棟套現1.78億元。同月29日，李叫獸創始人李靖宣布公司被百度全資收購。除了2016年內多個內容創業者的融資成交估值刷新了行業記錄，其在年底先后“上岸”，也讓大家把眼光聚焦到內容創業上面。

但是加入這一行業的人越來越多，不可避免地導致內容創作方面良莠不齊。如今，大量草根賬號已經消失，各垂直領域行業格局基本確定，新入行者想要一夜爆紅越來越難。

內容未來的二八效應會更加明顯，產生更多的細分主題內容。同時，政府頻繁介入內容調控，也會加劇系統性風險。

另一方面，與內容創業相關的還有創業者對于網絡大電影、短視頻的角逐。華映資本合伙人王維瑋告訴億歐：“網生內容能夠迅速獲得大流量和關注；短視頻門檻較低，傳播力好，雖然目前沒有找到大規模的商業模式，但內容平臺都在加強短視頻內容的上線和引入。”

三、IP大熱/IP遇冷

IP是今年的一大熱詞，熱度背后，也存在IP遇冷的殘酷現實。比如，開年播出的IP大劇《寂寞空庭春欲晚》，《女醫明妃傳》分別邀請到劉愷威、鄭爽，劉詩詩、霍建華等當紅明星主演，但是最終收獲的觀眾反饋并不理想。

對于IP泡沫，閱文集團CEO吳文輝向億歐表示：“過去很多年IP都是被大大低估的，不過從未來中國的文化產業而言，大家對IP的需求和估值只會更高不會更低，從這一宏觀角度來看，還是要推動對IP更進一步的重視。”

吳文輝指出，目前在IP利用沒有很好的模式下，有大量的亂用狀況。閱文集團副總裁羅立也對億歐表示出相同看法：“現在的市場，資本十分混亂。資本不應該只關注資本概念本身。也需要了解行業核心。從業者唯一能做的就是做好內容，做好運營，做好宣傳。”在羅立看來，內容、運營、宣傳并非并列關系，而是“最重要”到“重要”再到“次重要”的關系。

確實，IP全內容開發已經成為趨勢，先將內容基礎打扎實才有可能延伸到更大的想象空間。

四、票房縮水/票補減少

2015年中國電影市場高速增長，全年票房440.7億元，同比增加48.7%，成為全球范圍內僅次于北美的第二大票房市場。隨后，業內對2016年中國電影票房做出600億元的樂觀估計。過高的預期促使市場陷入亢奮，直到暑期、國慶電影票房慘淡收場，整個行業才慢慢冷靜下來。

上影股份總經理、上海市電影發行放映行業協會會長張豐曾對億歐表示：“和2016年前三季度電影行業9%左右的增幅相比，2015年電影行業48%的增速無疑過高。放眼看中國各個產業，沒有誰能達到48%的增速。如今速度放緩并非壞事，而是讓產業更加健康發展的基礎。”

另一方面，不少制片方和發行渠道為了獲取市場份額，以高額的補貼低價銷售電影票。2015年，電影票補就達到40-50億元，占據票房總額的10%左右。不過，可以肯定的是隨著市場回歸理性，補貼式的價格策略轉移到消費者價值維度，票補潮流必將慢慢褪去。

五、去票務化/入票務局

中國演出行業協會的相關數據顯示，2015年演出市場總體經濟規模為446.59億元，相較于2014年的434.32億元增長12.27億元。由于人們精神消費需求加強，演出票務市場也將呈現出增長態勢。在這背后，億歐還觀察到兩點趨勢：去票務化，入票務局。

原本以某一業務為主體的公司將業務線延長，在文創行業中最明顯的就是票務公司“去票務化”，將觸角伸向內容、發行、演出等環節。

王維瑋曾投資聚橙網，聚橙網從票務切入，以演出經紀為主營業務。他解釋道：自己更看好掌握核心資源的團隊，回歸到演出行業，核心資源指的就是指好的內容。

當眾多平臺嘗試拓展自身的業務線時，西十區、有票、牛魔王、一號票倉、票牛等也紛紛入局。同行業者相同之處在于均是圍繞票務展開，不同之處則是各自選擇從B2B2C、B2C、C2C，或者B2B等模式切入。

六、消費升級

中國的人均GDP已經達到8000美元，這意味著人均可支配收入增加，可以購買物品的范圍增加，日常需求隨之增加。

《2016麥肯錫中國消費者調研報告》中寫道：雖然近年來的整體經濟形勢并不樂觀，但中國消費者對今后依然懷有信心，消費觀念和消費方式等也產生了變化。毫無疑問，消費升級是2016年被所有創業者和投資人強調的主題。

在談到消費升級時，王維瑋以MUJI（無印良品）向億歐舉例：新人群消費力的上升和喜好的變化帶來新的、升級的垂直品牌，其中大部分為了生活質量而產生的消費品牌都在參照MUJI的方式，優化產品體驗，加強線下空間的運營。

得屌絲者得天下的時代逐漸過去，在這場升級大潮中，文創行業的增長很大程度上受消費升級影響。微影資本董事總經理張熠也對億歐表示：“2017年，看好匹配消費升級的新模式。”

七、版權之爭

進入知識經濟時代，版權的地位愈加重要，版權大戰在某種程度上能夠規范行業，不過隨之而來的爭奪也引發出一系列問題。2016年7月，QQ音樂和海洋音樂合并，雖然QQ音樂、酷狗音樂和酷我音樂繼續保持獨立運營，但無論從市場份額或是版權數量來看，三者的合體都讓新音樂集團產生了難以忽略的影響。

“傳統互聯網音樂服務已經形成寡頭，進一步在獨家版權領域火熱競爭，用戶無法通過一個應用獲取完整的曲庫，體驗進一步被割裂。”樂視音樂CEO尹亮告訴億歐，“但資源壟斷這只是第一步，最終決勝的還是服務，而且這個陣痛期必須度過。”

獨家版權意味著內容只被一家平臺占有，用戶想要獲取獨家，必須放棄原有應用。對于平臺方來說，獨家代表資源和壁壘。想要參與競爭，也就必須付出更多成本。

八、藝術金融

藝術金融是將藝術品轉化為金融工具，以金融資產納入個人和機構的理財方式。藝術金融主要有藝術品產權交易、藝術基金、藝術銀行與信托、藝術品按揭與抵押、藝術品租賃等幾種形式。當前，占市場主流的是證券化的藝術品產權交易以及私募化的藝術基金。德勤亞太區投資管理領導合伙人秦誼認為，未來藝術品金融市場整體規模將達到3萬億美元左右。

國內的藝術品交易市場中，有造假、售假、拍假等“三假”，也有價格、交易體系混亂等痼疾。在藝術品市場轉型升級的過程中，發展藝術金融無疑是一項可行的解決方案。

長期從事藝術金融工作的崔岳曾認為，藝術金融化的好處是投資者投資與交易的是藝術品資產的金融份額，可大可小，可多可少，能夠加速降低藝術的參與門檻。另外，藝術市場引入互聯網思維，能加快平臺化發展。互聯網化后，在傳統畫廊（一級市場）、拍賣公司（二級市場）之上，可以誕生一個全新的能夠自由買賣、具備大數據系統管理，有全新的評估定價機制的交易平臺。

九、收購合并

不久前，趙薇旗下的龍薇傳媒以30.6億元完成了對萬家文化的股權收購。此后，龍薇傳媒成了萬家文化的實際控制人，擁有約30%的股份。早些時間，趙薇先后完成了唐德影視等多家上市公司股權的收購。

北京大學文化產業研究院副院長陳少峰對億歐解釋：“今年文化產業和體育產業的海外并購十分活躍，主要原因是國內很多企業存在轉型，或者國際化需求。企業方要做文化產業和體育產業，在海外就是并購、投資或者合作最為方便快捷。”

并購重組進一步加劇，集約化程度提高。尹亮也認為，由資本整合帶來的收并購表明產業正在加速整合，而資本介入只是第一步。

十、二次元經濟

2015年，騰訊在動漫行業合作大會上提出“二次元經濟”，指代基于二次元原生內容擴大到三次元廣泛受眾的商業模式。2016年，二次元概念持續火爆，眾多國漫趁勢突起，打破國內日漫與低幼動漫長期壟斷市場的格局。

據易觀智庫統計，2015年國內活躍二次元內容消費者達518萬人，二次元用戶每年平均花費超過1700元，2016年活躍二次元內容消費人群將達到568萬人，邊緣活躍二次元內容消費者規模將達到8028萬人。

龐大的市場之下，有人認為想要打通二次元的次元壁存在難度。對此，羅立持相反觀點：“二次元群體也會參與一切的文化活動，也會追星。之所以這部分群體被認為獨特，是因為他們更加愿意表現自己，而現在在商業環境中又缺少真正懂動漫的人。”羅立相信二次元只是年輕人里面相對精細但不封閉的市場。

用戶活躍度越強，意味著消費比例越大。羅立判斷，“2017年開始二次元會是一門很好的生意。”（劉艷玲）